HOGAR A LA DERIVA. UN BELLO RETRATO EMOCIONAL DEL PASO A LA MADUREZ

HOGAR A LA DERIVA de Hiroyasu Ishida - 2022 - ("Ame wo Tsugeru Hyouryuu Danchi")

No está oficialmente inspirada en el terrorífico y desasosegante manga "Aula a la deriva" del gran Kazuo Umezu según he leído, pero sí creo que esa inspiración, valga la redundancia, está en un porcentaje aunque sea mínimo en "Hogar a la deriva" del Studio Colorido, aunque el tono de ambas obras sea radicalmente diferente (eso aparte de que el tropo de niños que son transportados a otra dimensión o lugar similar está muy presente en el arte japonés desde siempre).

Segunda película de Hiroyasu Ishida, "Hogar a la deriva", (la primera es "Penguin Higway", que tenéis comentada en el blog en esta etiqueta) narra eso de nuevo: un grupo de estudiantes que están en la pubertad o cerca de alcanzarla son transportados, dentro de un edificio abandonado que va a ser demolido, a un mar inmenso e interminable donde flota dicho edificio y del que deberán buscar la manera de salir.

Este mar interminable, junto con el mencionado edificio, que les sirve de barco surrealista y que antes de ser abandonado fue importante para estos niños, son además unos lugares emocionales que se constituyen en símbolos de lo que dichos niños están viviendo en la primera época complicada de sus vidas.

Con unos personajes muy bien desarrollados, Ishida nos lleva por un periplo de crecimiento personal y de procesamiento de la pérdida, de sentimientos ocultos o reprimidos y de falta de comunicación que culmina en un enfrentamiento con el final de la infancia y la entrada en la primera madurez, que vienen unidas a la necesidad y a la obligación de asumir un pasado que quedó atrás.

"Hogar a la deriva" habla de esa etapa que todo el mundo ha vivido, que puede ser apasionante y a la vez dolorosa, con diálogos magníficos además y con varias sorpresas en una trama que nunca se resiente en interés y en la que, si bien predomina lo realista mágico e incluso lo lírico, hay espacio para algún punto kafkiano o siniestro.

El segundo filme de Hiroyasu Ishida cuenta además con una animación deliciosa marcada por unos escenarios especialmente bellos y le confirma como un director prometedor de su país. Continuaré siguiendo su carrera.

PENGUIN HIGWAY. UNA BELLA PELÍCULA SOBRE LA INFANCIA Y LA CURIOSIDAD VITAL

PENGUIN HIGWAY. EL MISTERIO DE LOS PINGÜINOS de Hiroyasu Ishida - 2018 - ("Penguin Higway")

Tomihiko Morimi es un escritor japonés muy famoso en su país que aquí es bastante menos conocido por desgracia y del que Hiroyasu Ishida adaptó su novela "Penguin Higway. El misterio de los pingüinos" en el que fue su primer largometraje.

Aoyama, el protagonista, es un niño muy inteligente (pienso que superdotado) y muy precoz por ello que desea ser ya un adulto y que entabla una amistad particular con una trabajadora de una clínica dental de su tranquilo pueblo. Un día, en este pueblo, que es de interior y que por ello no tiene salida al mar, aparece una delirante invasión de pingüinos salida de la nada.

A partir de esta premisa loca y hasta absurda y surrealista se desarrolla una divertida trama sobre la curiosidad y la investigación como motor de la vida, sobre la amistad, sobre el primer amor, y sobre esa etapa clave y a veces complicada donde la infancia va pasando a la pubertad en la que la ciencia y la imaginación todavía pueden correr de la mano con coherencia y en la que fascinación aún no ha sido aplastada por el mundo de los adultos.

Los personajes son profundos, interesantes desde el principio y carismáticos, la historia se despliega dosificando muy bien la información y consiguiendo hacernos volver a la mencionada infancia y la mezcla de realismo cotidiano con fantasía y ciencia ficción (muy particulares ambas) consiguen construir una película muy destacada que augura una buena carrera tanto a su primerizo director como a su también primerizo estudio.

La animación es tradicional y tiene un CGI 3D perfectamente integrado. La combinación de las dos consigue construir una ambientación muy bella y luminosa, realista y de ensoñación, en la que es perfectamente creíble que lo aparentemente irreal se mezcle con lo cotidiano y aburrido.

"Penguin Higway. El misterio de los pingüinos" es el primer largometraje de Studio Colorido, un estudio de animación relativamente nuevo, fundado en 2011, y aunque su recaudación según leo fue modesta, consiguió críticas excelentes y premios importantes como los de la Academia Japonesa o la Asia Pacific Screen (y en España fue premiada en Sitges) que la han convertido en una obra famosa.