THREE. UN PRECIOSO DRAMA REALISTA DE TOM TYKWER SOBRE EL POLIAMOR

THREE de Tom Tykwer - 2010 - ("Drei")

La aventura más comercial de Tom Tykwer le salió bien con "El perfume" pero bastante regular con "The International. Dinero en la sombra". Con "Three" volvió al cine de autor además de a su Alemania natal y nos regaló una de sus mejores y más personales creaciones. 

Estamos acostumbrados ya a ver filmes que reivindican otras sexualidades y otras formas de ver el amor. Sin embargo, el "poliamor", que en los últimos años está cogiendo bastante visibilidad y representación por fin, no ha tenido demasiadas como protagonista. 

Tom Tykwer hace un alegato (en 2010, ojo) de esta forma de vida en "Three", en la que vuelve al realismo cotidiano que practicó en su ya más lejana "Soñadores" pero esta vez con un estilo sobrio, sencillo, muy realista y alejado de las pericias visuales que suele practicar en sus películas y que hasta el año de salida de ésta habían sido una constante en su carrera. 

Aquí tenemos un ambiente totalmente reconocible y una visualidad directa, que retrata nuestro mundo sin efectismos ni recursos más allá de los esperables. Tenemos tres personajes perdidos en la vida, que pasan por crisis existenciales y emocionales, pero que no son tan particulares o estrambóticos como los de sus otros filmes. Aquí prima la representación más fidedigna de la cotidianeidad.

"Three" es una película muy contenida, minimalista incluso a veces, de silencios y diálogos calmados (y excelentes), de acciones y "no acciones" llenas de significados que el espectador ha de completar en su imaginación. 

Tom Tykwer despliega perfectamente la trama y ordena sus giros con inteligencia y precisión. El mensaje que nos deja está además expuesto sin demagogias y en base a los sentimientos puros de los personajes, que se abren a vivir nuevas experiencias y a nuevos mundos. 

El trío protagonista (los más conocidos en Alemania Spohie Rois, Sebastian Schipper y Devid Striesow) están además del todo excelentes y tienen carisma para dar vida a unos personajes tiernos pero también llenos de frustraciones, tristezas y claroscuros. 

"Three" es una de las mejores películas del mejor Tyker, que se recupera con habilidad de su anterior fiasco, la comentada "The International. Dinero en la sombra". Una película fantástica y que no es muy conocida por desgracia.

THE INTERNATIONAL. DINERO EN LA SOMBRA. UN THRILLER FLOJO DE TOM TYKWER

THE INTERNATIONAL. DINERO EN LA SOMBRA de Tom Tykwer - 2009 - ("The International")

La incursión en el cine más comercial a Tom Tykwer después de una primera parte de su carrera más personal desarrollada casi toda en su Alemania natal le salió bien con "El perfume", pero le salió ya muy regular con la inmediatamente siguiente "The International. Dinero en la sombra". 

Basada libremente en hechos reales (la caída del Banco Internacional de Crédito y Comercio en 1991), se trata de un thriller político en el que se denuncia, de forma loable, que los bancos hacen y deshacen lo que les da la gana cuando les da la gana por medio del ejemplo de una conspiración multinacional capitaneada por uno de estos bancos que trafica con toda clase de cosas ilegales para sacar pasta. 

La película se puede ver con cierto agrado, pero alrededor de su parte media se embrolla en una intriga bastante predecible que desemboca en un final abierto algo decepcionante y que deja flecos. 

Los personajes tampoco ayudan al conjunto porque son algo tópicos y, aunque están bien interpretados (Clive Owen, Naomi Watts y especialmente Armin Mueller-Stahl están siempre muy bien, aunque el primero creo que peca a veces de repetirse en sus papeles), tampoco tienen demasiadas aristas, tanto los buenos como los malos. 

Las escenas de acción son excelentes, eso sí, y en concreto la del tiroteo en el museo es una delicia con una coreografía fantásticamente desplegada y rodada. Se nota que Tom Tykwer es un maestro de la cámara y que sabe siempre escoger el plano justo para lograr una visualidad potente. 

Sin embargo, una película no vive solamente de exquisitez técnica y de buenas intenciones de crítica social y política y en el caso de "The International. Dinero en la sombra" prima la mediocridad argumental generalizada, lo cual desliza al producto en el poco interés y en el rápido olvido.

EL PERFUME. UNA ADAPTACIÓN POLÉMICA Y VISUALMENTE APABULLANTE

EL PERFUME. HISTORIA DE UN ASESINO de Tom Tykwer - 2006 - ("Das Parfum. Die Geschichte eines Mórders")

Tom Tykwer salta al cine más comercial en 2006 y tras "Heaven" con "El perfume", la adaptación muy tardía de la novela homónima de 1985 de Patrick Süskind, y el salto no le sienta mal, a pesar de que esta cinta no sea una obra propia con la personalidad que tienen otras del director alemán como "Corre, Lola, corre" o "La princesa y el guerrero" o la misma mencionada "Heaven". 

Hay bastante polémica en lo que se refiere a esta adaptación: se trata de una de esas películas en las que la opinión respecto a ella está claramente dividida entre los que han leído el libro en el que se basa y los que no. Y yo no he leído el libro. Y voy allá con mi opinión. 

Tom Tykwer, aún siendo a veces efectista, es un virtuoso de la cámara. A veces el guión le ha importado menos y se le ha notado, pero de la cámara es como he dicho un virtuoso sin ninguna duda y suele arriesgarse siempre con fórmulas nuevas o particulares. 

"El perfume" está espléndidamente rodada y transmite a la perfección el mundo de los olores en el que se mueve el protagonista. Tanto si el olor de marras es pútrido y asqueroso como si es delicioso y delicado, la cámara lo pone en la nariz del espectador. 

Tykwer juega perfectamente con el color, con la textura, con el brillo, con la luz, con la ambientación y con los planos y sabe llevar fuera de la pantalla un verdadero torrente de sensaciones "olorosas". Aquí está claro que triunfa. 

Lo hace ya menos en el retrato de su personaje central, supuestamente (según los que han leído el libro dicen además) un ser muy complejo que aquí es retratado como un "psicópata al uso" sin una profundidad clara. 

Sí, la historia juega con la ambigüedad, la confusión, la deshumanización, la relación entre la personalidad y lo anodino y entre el deseo y el conocimiento. Esto queda claro, pero las motivaciones reales del protagonista, sus claroscuros, las razones últimas de su búsqueda y del mensaje de la historia en general, quedan algo difuminadas, y eso es bastante imperdonable en una película que dura dos horas y media.

Quitando esto, "El perfume" funciona y atrapa, a pesar del referido largo metraje, lo cual no deja de ser siempre meritorio. Tykwer le imprime ritmo, retrata a personajes con carisma, dirige formidablemente a los actores (Ben Whishaw está absolutamente genial en su papel y da bastante grima y miedo) y crea una ambientación magnífica de época llena de realismo y de riqueza de elementos y matices. 

Como filme en general es bueno, a pesar de esa falta de redondez final del personaje central y de los objetivos de la trama. Como adaptación me dicen los que han leído la novela que falla, y me dicen además que falla especialmente en esa falta de definición pulida del mencionado protagonista. Aquí se me escapa ya el criterio justo. 

Desde el punto de vista del espectador no versado en la obra escrita, "El perfume" es una buena película indiscutible, aunque lo cierto es que está más lejos de las mejores obras de Tom Tykwer, que siempre se desenvuelve mejor con sus propios argumentos que con los trabajos de encargo.

HEAVEN. OTRO BUEN THRILLER DRAMÁTICO DE TOM TYKWER SOBRE EL AMOR REDENTOR

HEAVEN de Tom Tykwer - 2002 - ("Heaven")

"Heaven" comparte muchas características esenciales con "La princesa y el guerrero", la anterior película de su director, Tom Tykwer. El creador alemán sigue explorando el thriller de amor y delinea otra historia más en la que dos personajes perdidos en el mundo moderno se encuentran a través de una catársis brutal. 

Una extraña y supuesta terrorista es arrestada por la muerte de varios inocentes y aquí comienza todo. Tykwer hilvana perfectamente una historia llena de sorpresas en la que se divaga sobre la ambigüedad moral, sobre la venganza, sobre la justicia institucional y la justicia tomada como algo personal, sobre el papel del azar en las vidas de los humanos, sobre si el fin justifica siempre los medios y sobre problemas como la violencia, las drogas, la corrupción o la hipocresía. El amor es la pieza central que lo redime todo. 

Si bien el mensaje social del filme puede estar algo diluido finalmente (se quedan muchos de sus temas colgando, y esto cuando en su inicio prometían mucho la verdad es que chirría y decepciona), hay que decir que es por lo menos siempre coherente. 

La cinta tiene uno de los comienzos más fantásticos del cine alemán (de puro alto voltaje) y un desenlace precioso, de un lirismo fino y bellísimo. Tras la cámara, el director de "Corre, Lola, corre" demuestra un gran virtuosismo, su virtuosismo de siempre, elaborando planos arriesgados y hermosos. 

Finalmente, hay que decir que Cate Blanchett está inmensa, absolutamente inolvidable y totalmente soberbia en su sufriente y contenida interpretación. Ha sido eclipsado por otros de sus papeles más sonados o en filmes más famosos, pero el que realiza en "Heaven" es otro de los más grandes de su carrera sin ningún género de dudas. No se queda atrás el otro protagonista, Giovanni Ribisi, que regala otra actuación magistral. 

"Heaven" es una buena película en todos los aspectos. Creo que "La princesa y el guerrero" es superior (y es que ambas obras se parecen bastante, insisto, en temática general y en forma), pero esta es destacada.

LA PRINCESA Y EL GUERRERO. UN BELLO ROMANCE QUE BAILA CON OTROS GÉNEROS

LA PRINCESA Y EL GUERRERO de Tom Tykwer - 2000 - ("Der Krieger und die Kaiserin")

Menos conocida a nivel internacional que la ultrapremiada y rompedora película mítica de finales de los noventa "Corre, Lola, corre" (que se hizo con un lugar instantáneo en el podio del cine independiente de la década) es "La princesa y el guerrero", la cuarta creación cinematográfica de Tom Tykwer, rodada de nuevo en Alemania y que, igual de fantástica que ésta, le siguió confirmando como el excelente director que ya era. 

Tenemos ahora una historia de amor protagonizada por dos personajes extraños, perdidos en el mundo, con frustraciones vitales y sentimentales y también con traumas muy bien dirigida y con un lirismo visual muy conseguido y personal. 

El director germano rueda su nueva obra en Wuppertal, su ciudad natal, a la cual homenajea con cariño, así como a sus rincones más emblemáticos y también a los menos conocidos. 

El azar es uno de los principales protagonistas del filme, que una vez más bucea en el papel que éste juega en nuestras vidas y que también vuelve a reflexionar sobre el destino, sobre si está o no escrito (asunto que aparece en todas sus películas hasta este momento y en las posteriores). 

Una pmagnifica Franka Potente repite como protagonista y un igualmente fantástico Benno Fürmann se une como el otro personaje principal. Ambos, desplegando una química fascinante, se enamoran locamente; sin embargo y por desgracia, el mundo parece jugar en su contra. 

Los dos son seres como he dicho perdidos, muy particulares, algo estrambóticos y con personalidad y carisma y muy bien redondeados en el guión.

La reflexión sobre el amor que también estaba en los anteriores filmes de Tykwer también repite, valga la redundancia, en éste, al igual que otras que se ramifican desde ésta como las digresiones sobre la soledad y la deshumanización de la vida moderna en las ciudades. 

"La princesa y el guerrero", ensamblado como un cuento de hadas de nuestros días y con varios simbolismos acertados, está dirigida además con pulso y equilibrio perfecto. Tiene un toque negro, pero está muy bien ensamblado en la trama general, y también una crítica a la guerra y a lo que la profesión de soldado hace con las personas. Las escenas de acción están rodadas con tino y ritmo y realismo y las románticas son preciosas y no empalagan. 

Muy hermosa historia de amor es "La princesa y el guerrero", que terminaba de ensalzar las virtudes de un director que casi siempre ha sabido imprimir su propia personalidad en cada una de sus obras, incluso en las que fueron de puro encargo.

CORRE, LOLA, CORRE. UN COLLAGE ESTÉTICO BELLÍSIMO, ORIGINAL Y FRENÉTICO

CORRE, LOLA, CORRE de Tom Tykwer - 1998 - ("Lola rennt")

"Corre, Lola, corre" fue la película que terminó definitivamente de catapultar a la fama a Tom Tykwer tras las también buenas "Mortalmente María" y "Soñadores", que ya le habían afianzado como joven promesa del cine europeo de su momento. 

Fue un gran éxito de taquilla en Alemania, el país del director, y rápidamente se transformó en una película de culto en todo el mundo y empezó a cosechar premios. 

"Corre, Lola, corre" es uno de los filmes de corte "independiente" más famosos de la segunda mitad de los años noventa. La premisa, muy original entonces, es simple: Lola tiene que conseguir una enorme suma de dinero (100.000 marcos alemanes de entonces -el euro aún no circulaba, aunque estaba a punto de hacerlo-) en solamente veinte minutos porque su novio Manni, un mafiosillo de poca monta, ha perdido en el metro esta misma suma, la cual debería entregar a su jefe. 

El filme es una reflexión sobre el azar, o al menos así lo concibo yo: Tykwer nos presenta tres historias diferentes en las que pequeños gestos de este azar cambian radicalmente la vida no sólo de Lola y de su novio, sino de todos los personajes que se van encontrando a su alrededor en su loca carrera (desde un mendigo hasta una oficinista pasando por simples transeúntes de los que no sabemos nada más). 

En cada una de las tres historias los diferentes personajes encuentran la felicidad, la desgracia o un camino intermedio entre ambas. Sorprende el desenlace del filme: no me esperaba en absoluto la culminación de la tercera historia. Además, el guión tiene un buen equilibrio entre el drama y el sentido del humor y sus personajes, algo freaks, tienen carisma.

"Corre, Lola, corre" es también, a nivel visual, una maravilla, y una demostración de que, aún abusando de las influencias videocliperas (de las que se abusaban en efecto demasiado en los años noventa y a principios de la década siguiente), se puede tener un buen gusto estético. 

Tom Tykwer mezcla en su tercer filme toda clase de influencias a ritmo frenético: el mencionado videoclip, la animación (estas secuencias son especialmente maravillosas), blanco y negro y color, replays, granulados. Todo encaja a la perfección y sin fisuras, y todo le otorga al filme una personalidad indiscutible y bella. 

Además, Franka Potente entrega un papel genial que la convirtió en un icono del cine moderno (ella corriendo con su pelo rojo fuego es ya una imagen recurrente). 

"Corre, Lola, corre" es un ejemplo perfecto de que con una trama simple (porque realmente no es nada del otro mundo, aunque esté bien llevaba) se puede desarrollar una obra redonda, innovadora, fresca y novedosa.

SOÑADORES. UN NOTABLE DRAMA DE RELACIONES HUMANAS DE TOM TYKWER

SOÑADORES de Tom Tykwer - 1997 - ("Winterschläfer")

Posiblemente, los dos géneros en los que mejor se ha movido hasta ahora Tom Tykwer, o por lo menos los dos en los que más ha incursionado, han sido el thriller y el drama de relaciones personales. 

"Soñadores" (traducida mal para variar al español de su título original, que en inglés viene a ser "Winter Sleepers" y que se ajusta más a la realidad) su segunda obra tras "Mortalmente María", pertenece a la segunda categoría, y fue la que le confirmó como una joven promesa del cine alemán a finales de los años noventa. 

"Soñadores" es como he dicho un drama de relaciones personales en el que se tratan varios segmentos importantes de este tipo de relaciones con el telón de fondo de la fatalidad y el azar y sus consecuencias en las vidas de la gente corriente. 

Se ambienta en un pequeño pueblo de las montañas de Alemania (de Baviera concretamente, al sur del país) dedicado al turismo relacionado con las actividades de nieve y un accidente de coche da el pistoletazo de salida a una trama que une un grupo de vidas de personajes diferentes, de todas las edades y de toda clase y condición. 

Tom Tykwer hilvana bien las desventuras de este personaje coral y, por medio de unos diálogos acertados, habla de relaciones de parejas, de infidelidades, de hipocresía social, de machismo, de cómo la memoria cambia a una persona radicalmente, de amor y de desamor y de amistad.

Si hay algo que este director alemán siempre ha retratado perfectamente ha sido el ambiente de sus filmes (ya lo vimos en la asfixiantemente efectiva "Mortalmente María"). En "Soñadores" nos movemos de nuevo en un lugar onírico mostrado con bellos colores cuyas combinaciones demarcan los estados de ánimos de los seres que lo habitan. 

Excelente fotografía también para unos interiores hermosos y unos exteriores sencillamente esplendorosos, cargados de belleza natural. 

"Soñadores" es un buen drama, con lirismo y buen hacer. Sí es cierto que pierde algo de fuelle en su desenlace y que la trama en algún momento cae en reiteraciones, pero es sólo un pequeño fallo de un filme en general personal y recomendable.

MORTALMENTE MARÍA. EL DEBUT SOCIAL Y OSCURO DEL ALEMÁN TOM TYKWER

MORTALMENTE MARÍA de Tom Tykwer - 1993 - ("Die Tódliche Maria")

En 1993, Tom Tykwer, uno de los realizadores alemanes más interesantes de hoy, debutó con "Mortalmente María", una película social con los pies en el realismo mágico que denunciaba el machismo de la sociedad germana de su momento por medio de la historia de una mujer aplastada por la tiranía de su padre, enfermo y postrado en una cama y totalmente desconsiderado con ella, y de su marido, un cretino repelente y estúpido que no le hace ningún caso salvo cuando le interesa. 

Nita Petri estaba sencillamente genial como protagonista y entregaba a un personaje sufriente que, sin embargo, encontraba la salida a su vida en los brazos del amor inesperado.

Tom Tykwer, como les ocurre a tantos debutantes, buscaba entonces sorprender al espectador a toda costa y se mostraba en esta primera película bastante desaforado: le puso el turbo a lo turbio y se le fue un poco la mano; por ello, algunas estampas cotidianas de la cinta resultan bastante rocambolescas y lastran, pienso, en parte, la credibilidad y la seriedad de su mensaje social. 

"Mortalmente María" parece una obra del también alemán R.W. Fassbinder (su sombra es alargada) con un toque fantástico pasado de rosca. Sin embargo, el conjunto cumplía, y le valió el reconocimiento para poder seguir rodando.

El ambiente, oscuro y opresivo, deformado y con puntos oníricos, está muy conseguido, y retrata a la perfección el aburrimiento urbano gris y el horror cotidiano estrambótico en el que viven sus personajes. 

El puente entre lo real y lo fantástico es coherente también, así como las metáforas que se derivan de su existencia, y el lirismo de la cinta es el justo y el necesario y consigue, entre tanta fatalidad y hastío vital, escenas delicadísimas y llenas de poesía. 

Buen debut en todos los aspectos fue "Mortalmente María". Recomendable en general y buen punto de partida para una destacada carrera cinematográfica.