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lunes, 25 de marzo de 2024

HÉROES HUMILDES. TRES PRECIOSOS CORTOS SOBRE PERSONAS MODESTAS Y VALIENTES

HÉROES HUMILDES de Hiromasa Yonebayashi, Yoshiyuki Momose y Akihiko Yamashita - 2018 - ("Ponoc Tanpen Gekijō: Chiisana Eiyū: Kani to Tamago to Tōmei Ningen")

"Héroes humildes" es una encantadora colección de tres cortometrajes del Studio Ponoc dirigidos por antiguos trabajadores del Studio Ghibli. La idea es presentar tres historias diferentes de tres autores diferentes sobre "varios héroes modestos de nuestro tiempo".

Los tres cortos me han parecido enteramente joyitas y, especialmente, el segundo y el tercero me han resultado preciosos prodigios pequeños animados (sin que el primero se resienta por ello tampoco, ojo).

Este mencionado primer cortometraje es de Hiromasa Yonebayasahi, tal vez el director más famoso de los presentes hasta este momento, autor de "Arrietty y el mundo de los diminutos", "El recuerdo de Marnie" y "Mary y la flor de la bruja". Se llama  "Kanini & Kanino" y me recuerda a la mencionada película de Arrietty: nos sumergimos en un mundo también de seres humanos diminutos que, en un ambiente mágico acuático, han de enfrentarse a la dureza de la vida y del cambio. 

Se trata de una bella historia de superación, de adaptación sin perder la esencia y de amor y entrega en la que destaca sobre todo la animación: sus parajes naturales son preciosos y, especialmente, el tratamiento del agua me parece una auténtica pasada.

El segundo, si bien tiene una animación menos espectacular (pero igualmente bella), tiene una trama mucho más interesante. Se llama "Life Ain't Gonna Lose" y narra una historia cotidiana en la que un niño con alergias peligrosas hace, simplemente, su día a día lleno de problemas y de restricciones. 

El director es Yoshiyuki Momose, y nos muestra una total llamada de atención sobre las personas diferentes que han de enfrentarse a retos que los demás no vemos pero que son verdaderamente titánicos y que pueden desestabilizar una vida hasta convertirla en un verdadero infierno. Una maravilla de cortometraje, muy necesario además.

El tercero y último es de Akihiko Yamashita y me parece otra joya. Se llama "Invisible" y narra la historia de un hombre invisible, valga la redundancia, que lleva una vida como es de esperar anodina en la que es sistemáticamente ignorado por todo el mundo.

Metáfora de traumas sugeridos, de soledad y de aislamiento, posiblemente sea, pienso, el mejor corto de la pequeña serie, tanto por su animación original y fluida como por sus escenas de acción o por su alegoría clara pero inteligente y conmovedora.

"Héroes humildes" es un magnífico tríptico sobre las personas que le dan título con tres trabajos imaginativos y excelentes que dan fe de que el Studio Ponoc es muy prometedor. Atento quedo a sus siguientes trabajos animados.

viernes, 29 de julio de 2022

MARY Y LA FLOR DE LA BRUJA. LA PRIMERA PELÍCULA DEL STUDIO PONOC

MARY Y LA FLOR DE LA BRUJA de Hiromasa Yonebayashi - 2017 - ("Meari to majo no hana")

Antes de la gestación de la película que hoy comento, leo que el Studio Ghibli llevaba unos cuantos años con la producción de largometrajes detenida, desde que el 3 de agosto de 2014 se diese públicamente esta triste noticia. Supuestamente, Hayao Miyazaki se retiraba, y, para colmo, Isao Takahata casi tampoco estaba activo (murió de hecho el 5 de abril de 2018 de cáncer de pulmón). 

Aunque el 10 de agosto de 2017 dicho estudio volvió a abrir sus puertas a la producción de filmes largos, algunos directores como Hiromasa Yonebayashi, junto a otros guionistas y animadores, se habían marchado ya y fundado el Studio Ponoc, que muestra en su logotipo a Mary de esta película que hoy comentamos, "Mary y la Flor de la Bruja", en lo que es toda una declaración de intenciones (en el de Ghibli, como sabemos, aparece Totoro). 

Y bueno, su tercera película, esta, valga la redundancia, "Mary y la Flor de la Bruja", es una película muy bonita y con una animación impecable, aunque se nota demasiado la sombra alargada, alargadísima, de las obras del mencionado Miyazaki. 

Niña bruja (que recuerda a Niki de "Nicky, la aprendiz de bruja"), mundo mágico conectado con el real (que recuerda a "El viaje de Chihiro"), metáforas y alegorías, mensaje ecologista y de buen trato hacia los animales, protagonista femenina con gato. 

Vale, exactamente no es una copia descarada de ninguna película del creador de Totoro, pero sí que nos enfrentamos a ella, cuando la vemos, a un "deja vu" constante. También tiene algunos fallos de guión y algunas lagunas. Y también, ojo, algunos momentos muy buenos.

"Mary y la Flor de la Bruja" está basada en la novela "La pequeña escoba de palo" de Mary Stewart y narra una historia de superación, de aventuras, de integridad y de respeto por los animales en la que una niña encuentra el poder de la magia y se enfrenta a unos magos corruptos. 

En sus partes positivas, tiene una trama que se sigue con fluidez, unos personajes entrañables, un punto siniestro que todo buen cuento de hadas luce bien y, por supuesto, una animación impecable y unos escenarios maravillosos. 

En el punto flaco, como he dicho, todo recuerda demasiado a producciones anteriores de Ghibli, y además a veces con cierto descaro. 

También la historia recuerdo que tiene lagunas: no se profundiza en el mundo de los magos, y apenas se sabe nada de sus estudiantes y de otros personajes que aparecen de pasada. 

El filme tiene momentos excelentes como el duelo en la casita de la bruja y otros fallidos (como una introducción muy desgajada del conjunto general) que le impiden ser redondo. No es, en absoluto, a pesar de todo, una mala producción. "Mary y la Flor de la Bruja" es animación de la buena. Le falta la brillantez, pero sus fallos no son grandes y sus referencias no llegan a empantanarla por completo.

miércoles, 16 de marzo de 2022

EL RECUERDO DE MARNIE. UNA BELLA PELÍCULA CON TRABAS EN SU DESARROLLO

EL RECUERDO DE MARNIE de Hiromasa Yonebayashi - 2014 - ("Omoide no Mani")

La segunda película de Hiromasa Yonebayashi no es tan buena como lo fue la primera, la genial "Arrietty y el Mundo de los Diminutos". 

"El recuerdo de Marnie", nominada al Oscar animado de su año, 2014, recibió críticas bastante positivas en general, aunque a mi me parece una película, si bien como siempre en el Studio Ghibli maravillosamente animada, argumentalmente muy deslavazada, alargada demasiado y con faltas de ritmo bastante importantes. 

El filme narra una historia de amistad, de memoria, de relaciones familiares con una supuesta sorpresa final que se hace demasiado evidente a mitad de la historia, intimista y muy centrada en el desarrollo de unos sentimientos que fuerza demasiado por medio de la repetición. 

Al despliegue de estos sentimientos le falta la naturalidad a la que estamos acostumbrados habitualmente en el cine japonés, que suele ser capaz de exponer conflictos de forma limpia y minimalista sin que pierdan un solo ápice de significado o de capacidad para emocionar. 

En "El recuerdo de Marnie" no ocurre esto y, además, la trama tiene altibajos constantes por presentarse como he mencionado deslavazada y alargada en demasía (le sobra bastante metraje que lo que hace es estorbar). 

Gran parte de su desenlace en el silo es incluso confuso: el montaje es abrupto y lía al espectador y hay un momento en el que hasta no sabe dónde está exactamente, si en el presente o en la memoria de los protagonistas. Es una pena, porque al final la cinta se hace bastante aburrida y poco interesante. 

Sí queda, por supuesto y viniendo del estudio de animación del que viene, su aspecto técnico, que es como era de esperar deslumbrante. Los escenarios, el diseño de los personajes, la fluidez de sus movimientos, el tratamiento de la luz, el poso romántico perfectamente conseguido que envuelve la trama... Todo esto es una delicia, y es una gozada para los sentidos. Sin embargo, cuando la trama falla, la película falla, y "El recuerdo de Marnie" es puro descontrol en este sentido. Una lástima.

lunes, 16 de agosto de 2021

ARRIETTY Y EL MUNDO DE LOS DIMINUTOS. EL GENIAL DEBUT DE HIROMASA YONEBAYASHI

ARRIETTY Y EL MUNDO DE LOS DIMINUTOS de Hiromasa Yonebayashi - 2010 - ("Karigurashi no Arietti")

Con guión del propio Hayao Miyazaki y de Neiko Niwa, "Arrietty y el mundo de los diminutos", el debut en la dirección completa de Hiromasa Yonebayashi, es una adaptación libre de la famosa saga de novelas de "Los Borrowers" de la escritora inglesa Mary Norton (saga de novelas que ya ha tenido diversas adaptaciones e incluso una serie de televisión de animación y que en países como España es más conocida con el nombre de "Los Diminutos"). 

"Arrietty y el mundo de los diminutos" es una joyita de la animación. Presenta la historia de un joven que descubre que en la casita de campo en la que vive habitan también, en secreto, los seres que dan nombre al filme. 

Se desarrolla una trama de sueños y anhelos en la que se compara el mundo de los humanos con el de los diezmados "diminutos" y que sirve a Yonebayashi y a sus guionistas para hablar, una vez más, de asuntos como la ecología (cómo no viniendo de Miyazaki), el racismo, el miedo a lo diferente, la maldad humana, la utilización para fines comerciales de las desgracias de otras personas o la lucha por la conservación de las especies o de las culturas que están a punto de desaparecer (los mencionados "diminutos" viven una situación que se puede extrapolar perfectamente a la de cualquier habitante, animal o humano, de cualquier hábitat en peligro de nuestros días). 

Se presenta además una contraposición entre una raza próspera que no deja de reproducirse pero que también destruye el planeta y otra que no genera apenas nuevos miembros y, a la vez, entre un miembro de la primera raza débil y de futuro incierto y uno de la segunda lleno de vitalidad y ganas de vivir a toda costa. 

Arrietty es otra gran heroína más del panteón del Estudio Ghibli, una joven independiente que lucha por su modo de vida, que no se hunde ante la adversidad y que se enfrenta incluso a los prejuicios de miembros de su propio pequeño mundo. 

Los diálogos son precisos y lúcidos, y se tratan asuntos tan adultos como la llegada de la muerte o la enfermedad con una madurez muy destacada. 

Sobra decir que la animación es una delicia, que la fluidez es increíble, que los decorados son maravillosos (qué detalles, madre mía, qué espectáculo del deleite) y que la banda sonora es preciosa. "Arrietty y el mundo de los diminutos" es un debut excelente.