martes, 17 de enero de 2023

M3GAN. UNA PELÍCULA DE MUÑECA DIABÓLICA DIGNA Y MUY ENTRETENIDA

M3GAN de Gerard Johnstone - 2022 - ("M3GAN")

Fui a ver "M3GAN" con pocas expectativas. Pensaba en que iba a ser una típica película de terror de tres al cuarto para pasar el rato (que era también lo que quería: no iba a la cinemateca a ver una de Ingmar Bergman) y me encontré con algo verdaderamente digno.

Gerard Johnstone es un director que ha incursionado en la comedia, en la aventura y en el terror en películas como "Housebound" o series como "Terry Teo" o "Las nuevas leyendas de Mono" (rodadas en su Nueva Zelanda natal) y esta obra es la primera que realiza en los Estados Unidos.

"M3GAN" es una película de terror que no inventa nada, pero que, y esto es importante dado que estamos ante uno de los géneros más devaluados que hay, no da gato por liebre y va de lo que es: no pretende revolucionar su género pero sí darle un buen rato de dignidad.

El filme recupera las historias, tan populares en décadas anteriores como la de los ochenta, de muñecos diabólicos. Sólo que ahora, como corresponde a nuestro tiempo, metemos de por medio a la tecnología punta y desbocada que para bien y también para mal está marcando nuestro día a día desde hace décadas.

"M3GAN" no tiene un gran desarrollo de personajes (ni siquiera a pesar de que hay trauma gordo de por medio) y tampoco una trama maravillosa. Estos dos errores son patentes desde el principio. No obstante, el resto cumple bastante bien.

Estamos ante una película entretenida, efectiva, con sustos bien hechos, con escenas de violencia potentes, con ritmo bien medido, con algún toque de humor que no desentona y con bastantes lecturas que a pesar de ser superficiales son interesantes sobre la sociedad ultracompetitiva de los USA, la inteligencia artificial o la adicción de niños y adultos a la mencionada tecnología.

Gerard Johnstone no inventa la pólvora, pero entrega una cinta dignísima, que sugiere con solvencia aunque se quede como he dicho en lo básico, que no aburre en ningún momento y que sabe jugar bien sus cartas y sus homenajes. Recomendable.

lunes, 16 de enero de 2023

LA FAVORITA. YORGOS LANTHIMOS TRIUNFA EN SU PRIMER DRAMA DE ÉPOCA

LA FAVORITA de Yorgos Lanthimos - 2018 - ("The Favourite")

Yorgos Lanthimos sale por primera vez de su zona de confort con "La favorita", en la que se introduce en el drama de época, al que aporta, eso sí, su sello siempre particular. 

El griego me parece un director bastante irregular: adoro "Canino", su mejor película con mucha diferencia, pero "Langosta" me parece fallida, "El sacrificio de un ciervo sagrado" también fallido y "Alps" un puro bodrio. Este filme, sin embargo, creo que es, verdaderamente, muy destacado, en parte también gracias a un trío de ases de actrices que está especialmente soberbio. 

Lanthimos se adentra bien en el cambio de género y rueda una exquisita comedia negra (muy negra y muy extravagante) ambientada en las dependencias reales de Inglaterra en el siglo XVIII en el que vuelve a explorar, ya de forma más convencional pero totalmente efectiva, las relaciones entre el poder, el sexo, el amor, la familia, la amistad, la hipocresía social y sus convencionalismos. 

Dos mujeres luchan encarnizadamente en la corte para ganarse el favor de la reina, muy debilitada y a merced de las intrigas de la nobleza y de los estamentos ricos. Cada cual tiene sus intereses, y sus claroscuros, y ambas resultan por momentos personas repulsivas pero por momentos también comprensibles. No hay maniqueísmos en "La favorita".

Estas dos mujeres son una Rachel Weisz inmortal y una Emma Stone soberbia. Me cuesta decidirme por una, porque las dos están absolutamente inolvidables en sus papeles, brutales y crueles, pero también desvalidos y poderosamente humanos. Olivia Colman está también increíble como la reina, y transmite puro desasosiego, puro terror y cansancio vital. 

Yorgos Lanthimos las lleva a las tres de un lado a otro, azotadas por el azar de los acontecimientos, por el sentimentalismo que a veces domina a la política, por la pesadez de tener que salir adelante en una sociedad asquerosamente clasista y encima tener que mirar por un país de idiotas sumergido en una guerra absurda. 

"La favorita" es visualmente preciosa: la ambientación está clavada, y la riqueza de escenarios y vestuarios es impecable. Además, a veces es retratada con cámaras que no concuerdan con la época pero que dan efectos novedosos, inquietantes, enrarecidos. Y su narración está surcada de escenas dramáticas cargadas de sadismo pero también de escenas cómicas muy absurdas, surrealistas incluso, y a veces desternillantes entre tanta inquina palaciega. Muy buena película es la nueva de este siempre sorprendente, para bien y para mal, director griego.

sábado, 14 de enero de 2023

EL LUCHADOR. UN INOLVIDABLE E HISTÓRICO DRAMA SOBRE LA REDENCIÓN Y LA DERROTA

EL LUCHADOR de Darren Aronofsky - 2008 - ("The Wrestler")

Darren Aronofsky, después de la en mi opinión fallida "La fuente de la vida", cambia radicalmente de registro tanto argumental como estético para recuperarse de una manera espléndida y regalar la que tal vez sea, desde mi punto de vista por lo menos, su mejor obra hasta la fecha. 

No sólo se recupera con "El luchador" el propio Aronofsky, sino que también lo hace definitivamente Mickey Rourke, ese enorme actor que prácticamente llevaba décadas olvidado a causa de numerosos problemas tras haber regalado grandes papeles como los que interpretó en "Diner", "Manhattan Sur", "La ley de la calle", "El corazón del ángel" o "El borracho". 

Aronofsky rueda un drama sobre la derrota desolador y descorazonador en el que un luchador de lucha libre profesional, tras conocer la fama y el éxito en la década de los ochenta, malvive en nuestros días como una vieja gloria de trabajos esporádicos tanto dentro como fuera del ring; el mundo para el que tanto significó le ha dado de lado y le ha relegado a un injusto segundo plano y, además, se ha quedado solo, muy solo. 

La culpa en este último aspecto también es suya, y por eso va a intentar redimirse: su vida solamente podrá volver a tener sentido si recupera a su joven hija (Evan Rachel Wood), a la que abandonó cuando estaba en su mejor momento, y si vuelve a encontrar el amor en la stripper Cassidy (una soberbia Marisa Tomei), una vieja perdedora que como él también malvive como puede.

En el camino hacia la redención de "The Ram" hay sin embargo varios problemas; la propia inconstancia del luchador, la fatalidad a la que parece estar condenado y su cuerpo, que está severamente resentido y que puede matarle si vuelve al ring para recuperar lo que perdió. 

Aronofsky realiza, por medio de una puesta en escena de aire casi documental, sobria y directa (que a menudo sigue al luchador desde sus espaldas), un magistral retrato del fracaso y de la redención en el que Rourke, que sabe muy bien lo que significan ambas cosas (cayó en desgracia como actor y como boxeador a principios de los noventa y se encontró solo en la vida hasta que volvió a resurgir en películas tan dispares como "Sin City", "Domino", "Los mercenarios", "Iron Man II", "Inmortals" o ésta misma cinta), borda el que posiblemente sea el papel de su vida, el papel que ha vuelto a traerle definitivamente de entre los muertos. 

"El luchador", homenaje cargado de referencias culturales a la ahora tan de moda y "retro-guay" década de los ochenta (el personaje está completamente anclado en ella -incluso aún usa cintas de cassette y juega a la vieja Nintendo NES de 8 bits-), es una película sobre perdedores y sobre un nuevo fracaso del sueño americano que ya ha pasado a la historia. 

miércoles, 11 de enero de 2023

HELLBOY 2019. UN REINICIO INNECESARIO Y ABSOLUTAMENTE TERRIBLE

HELLBOY de Neil Marshall - 2019 - ("Hellboy")

Tras haber visto este reinicio de "Hellboy", me pregunto, consternado, lo siguiente: ¿Y para esto han dejado de continuar la saga de Guillermo del Toro? Porque, de verdad, juro que es una de las peores aberraciones que he visto en mucho, mucho tiempo. 

No me imaginaba que esta película de Neil Marshall (que entrega cosas a veces solventes y a veces menos) iba a ser tan mala. En serio. Tan, tan, tan, tan, tan, tan, tan mala. Mala con dolor, con avaricia. 

La trama es una basura. Así, con todas las letras. Los buenos con los buenos, los malos con los malos, y fin. Los diálogos, repugnantes. El humor, de vergüenza ajena. Unos gags lastimosos, unos chistes patéticos, unos chascarrillos lamentables. Y una historia donde todo pasa porque sí, donde cada giro de guión es gratuito y cutre, donde el final es precipitado, donde las escenas de relleno y las subtramas no sirven para absolutamente nada, donde los personajes mueren por la cara. 

Los personajes, por cierto, son horrorosos (y faltan muchos básicos de la franquicia). Pésimamente desarrollados (el que tiene desarrollo), sin gracia, sin carisma, tontos. 

Ni siquiera la ambientación de este nuevo "Hellboy", que pretende ser más cruda y feísta que la del anterior, más cercana a la de los cómics de Mike Mignola, dice nada. Ni siquiera, la violencia, supuestamente doblada aquí. 

Las dos películas de Guillermo del Toro podrían no ser perfectas, pero son obras maestras al lado de esta espantosa infamia. En serio: qué bazofia. ¡Quiero que vuelvan Guillermo del Toro y Ron Perlman!

martes, 10 de enero de 2023

HELLBOY II. EL EJÉRCITO DORADO. UNA MAGNÍFICA SECUELA MEJOR DESARROLLADA

HELLBOY II. EL EJÉRCITO DORADO de Guillermo del Toro - 2008 - ("Hellboy II. The Golden Army")

Cuatro años después de la dignísima "Hellboy" llegó a las salas su merecida secuela, que repitió, en líneas generales, tanto equipo artístico como virtudes. 

Guillermo del Toro volvió a ponerse tras las cámaras tras la genial "El laberinto del fauno" de 2006 (que comentaré en la siguiente entrada del autor) para presentar una nueva aventura del demonio de los cómics de Mike Mignola en la que él y sus compañeros (ahora con un nuevo aliado, el hombre protoplasmático Johann Kraus, verdaderamente divertido) se enfrentan a un nuevo enemigo de su propia cosecha más carismático si cabe: Nuala, el príncipe de los elfos, que, viendo a su raza al borde de la extinción, quiere acabar con los humanos, la gran lacra del planeta. 

Del Toro entrega de nuevo una aventura que sigue manteniendo la personalidad original de los cómics en los que se basa y el perfecto equilibrio entre acción, drama, romance y humor (humor divertido y nunca vergonzante). 

A estos puntos positivos se le suma ahora el hecho de que el cineasta mexicano se encuentra ya con mucha más libertad a la hora de enfrentarse a la saga, lo cual es bien patente en la galería de personajes "de su factoría" que incluye, mucho más barroca y desquiciada (las oníricas escenas del mercado fantástico se llevan la palma en escenografía y en criaturas retorcidas -muchas emparentadas con los insectos, que recorren toda la obra de Del Toro-) y en el trasfondo del nuevo villano, mucho menos maniqueo que los de la anterior entrega y que pondrá a Hellboy en una nueva disyuntiva moral: defender o no a los humanos, máquinas de destrucción imparables. 

En este aspecto el filme también gana enteros, ya que presenta a sus protagonistas (entre los que sí que se echan en falta los personajes de John Hurt -sólo presente en un leve cameo- y de Rupert Evans -destinado en la Antártida-) más desencantados y atormentados . 

Guillermo del Toro además sabe construir imaginativas escenas de lirismo (la de la muerte del ente natural es verdaderamente preciosa) y crear nuevos alicientes a través de personajes menos explotados en "Hellboy" como Abe. 

Hay que decir, a pesar de todo esto, que "Hellboy II. El Ejército Dorado" se resiente ligeramente en su fase final, tal y como le ocurría a su anterior entrega (ambas con un combate definitivo resuelto con demasiada rapidez y brusquedad). 

Definitivamente, creo que Guillermo del Toro a veces tiene problemas a la hora de cerrar sus tramas; le pasa lo mismo en bastantes ocasiones. Sin embargo, no deja por esto de ser esta película una dignísima adaptación de cómic (y las hay pocas).

lunes, 9 de enero de 2023

HELLBOY. GUILLERMO DEL TORO ADAPTA CON DIGNIDAD LA OBRA DE MIKE MIGNOLA

HELLBOY de Guillermo del Toro - 2004 - ("Hellboy")

Guillermo del Toro suele entregar normalmente un cine de aventuras y de acción solvente y supo, en 2004 (y posteriormente en 2008) llevar con éxito a las pantallas la adaptación de "Hellboy", el mítico cómic de Mike Mignola (comentado por cierto en este blog, en esta misma etiqueta). Lo hizo con pulso, con ritmo, con imaginación y, sobre todo, con dignidad.

“Hellboy” mantiene la personalidad original de la obra del mencionado Mignola (el ambiente oscuro conscientemente pulp con retazos de folclore y mitología clásica y, además, referencias marcadísimas a los mundos de H.P. Lovecraft) mientras desarrolla una trama divertidísima de aventuras con equilibrio entre acción, drama, romance y humor y cargada de personajes verdaderamente carismáticos muy bien interpretados (Ron Perlman especialmente es clavado al protagonista) y que, además, tienen una mínima hondura.

Del Toro hizo con “Hellboy” lo que pocos adaptadores de cómics hicieron antes del año 2005, época primigenia del moderno cine de superhéroes en la que la calidad de dichas producciones no era especialmente maravillosa: mirar el mundo de las viñetas desde una perspectiva medianamente adulta y madura. 

Aunque hay que decir en su contra que la película se resiente ligeramente al llegar a su desenlace, algo precipitado y excesivo, no se puede negar que es una propuesta dignísima que, estrenada un año antes de la llegada a las salas de la soberbia “Batman Begins” de Christopher Nolan, se erigió como una de las mejores adaptaciones de cómics de su momento, género éste que, como he comentado, estaba caracterizado en la década de los 2000 por producciones muy flojas y hasta malas.

Cuatro años después, en 2008, el director mexicano volvería a la saga con su igualmente digna secuela: "Hellboy II: El Ejército Dorado". Mañana toca comentarla en estas páginas.

viernes, 6 de enero de 2023

BIG HERO 6. SUPERHÉROES MADE IN DISNEY DIVERTIDOS Y EMOTIVOS

BIG HERO 6 de Chris Williams y Don Hall - 2014 - ("Big Hero 6")

El 1 de enero de 2010, Walt Disney se fusionó con Marvel Entertainment y, desde entonces, ya sabemos lo que ha traído esta polémica unión, que a unos ha disgustado enormemente y a otros les ha parecido bien. 

La influencia de este paso decisivo no tardó en verse reflejada en diversos nuevos productos en ambas compañías, si bien creo que la idiosincracia de los personajes de Marvel, por suerte, y hasta este momento, no se ha visto alterada en su esencia, lo cual es tranquilizador por ahora. 

Para bien o para mal, el estudio de Walt incluyó por primera vez la adaptación de un cómic de superhéroes de Marvel en el canon de sus clásicos en 2014: "Big Hero 6". Creo que es una de sus mejores películas de su última etapa. 

Es cierto que la línea básica es la lucha contra un villano algo tópico, pero también es cierto que el filme narra la relación entre dos hermanos con seriedad, sentimiento y coherencia, y que tiene un halo melancólico muy acertado, que consigue alejarlo del esperable lugar común de moralinas simplonas y maniqueísmo de postín. 

La segunda parte del filme, lo que es el combate en sí contra el mencionado villano, puede que flojee un poco y que se deba demasiado a la acción desaforada y al desenlace feliz típico, lo cual puede que, ciertamente y valga la redundancia, haga perder un poco de fuelle a la película, sobre todo en comparación con su delicada, preciosa y redonda primera hora. Sin embargo, no la lastra tampoco.

El resto de "Big Hero 6" me parece fantástico en líneas generales. Los personajes tienen carisma sobrado, incluso los secundarios que menos aportan, y los diseños tanto de ellos como de sus robots y de sus variados cachibaches y, sobre todo, de los escenarios, una mezcla muy divertida y hermosa llena de homenajes entre San Francisco y Japón, entre modernismo y victorianismo, entre clasicismo y frikismo tecnológico, es muy original (y además el filme tiene un tratamiento de la luz con cierto corte romántico muy resultón). Las escenas de acción son también muy destacadas. 

"Big Hero 6" es un clásico Disney diferente, novedoso, fresco, que daba para más, tal vez, pero que es extremadamente divertido y bastante serio en toda su ejecución.

jueves, 5 de enero de 2023

1899: LA SERIE QUEDA CANCELADA

1899: CANCELADA

Actualizo la etiqueta de "1899", una de las últimas series que he colgado en este blog, para señalar que, tal y como se ha anunciado estos días en diversas redes, ha sido cancelada.

Sus creadores, Jantje Friese y Baran bo Odar, escribieron en Instagram lo siguiente: "Con gran pesar tenemos que deciros que 1899 no será renovada. Nos hubiera encantado terminar este increíble viaje con una 2ª y 3ª temporada como hicimos con Dark. Pero a veces las cosas no salen como uno las planea. Así es la vida".

Así que nos hemos quedado sin segunda temporada, sin desenlace y sin resolver los enigmas de esta joyita de la pequeña pantalla. Un jarro de agua fría que se une al de otras cancelaciones injustas y recientes (se me ocurre "Cristal Oscuro", otra maravilla que no veremos acabada, por lo menos por ahora).

Es triste empezar el año con esta noticia, pero en la guerra de plataformas y audiencias, cada vez más encarnizada, esto es lo que hay. Una lástima. Una terrible lástima.

lunes, 2 de enero de 2023

¿TE APETECE LEER MI NOVELA PARA ESTOS REYES MAGOS?

¿Te gusta lo que escribo aquí? ¿Y lo que escribo en Twitter o en Instagram? Entonces, tal vez, te apetezca esta Navidad que ya se encamina a su recta final leer o regalar mi novela. 

Se llama "Imagen corporativa", la edita El Transbordador y ha tenido buenas críticas.

En este ENLACE la puedes conseguir.

Y aquí os dejo una crítica elogiosa:

El infierno puede ser, desde luego, una oficina, pero también un reflejo, una actitud. José Torres Criado nos hace fichar en una trepidante y macabra muestra del horror capitalista más actual, en esa tradición de terror social que va desde Kafka hasta Ligotti y que deja tras de sí las mismas huellas de cadáver que aquellos.

Miguel Ángel Villalobos


Feliz inicio de año y de lecturas :)

domingo, 1 de enero de 2023

FELIZ AÑO 2023, FELIZ NUEVO CICLO

Cerramos año, abrimos año. Cerramos etapa, abrimos etapa. O no. Sean felices. O traten de serlo. En eso está un poco todo el mundo, supongo. Gracias por leerme, por disfrutar y compartir mis tiras y tengan el mejor Año Nuevo de la galaxia.